観る側から制作する側へ

北海道の釧路市出身で、幼少期からアニメの影響を受けて育ちました。中学生から高校生のあたりで漠然と、自分も制作する側として人に影響を与えたいと思うようになり、札幌の専門学校に入りました。そこでAdobe After Effectsを使って映像を作る魅力に強く惹かれて、業界に飛び込むことを決意したんです。
上京後は撮影スタジオや制作会社で経験を積み、2009年『宇宙ショーへようこそ』でA-1 Picturesに入社しました。2012年に『聖☆おにいさん』ではじめて撮影監督になり、その後『アイドルマスター シンデレラガールズ』や『ダーリン・イン・ザ・フランキス』などの作品を担当しました。2018年からはCloverWorks所属となり、撮影ルームの室長を務めています。2019年も担当作品の公開が控えていて鋭意制作中なので、楽しみにしていただきたいです。

オリジナル作品が終わったときの達成感は大きい

撮影は画作りの最終的工程なので、絵が組み上がっていく楽しみがあります。いろいろと考えながら処理を作ったり、シーンに対して特殊効果を盛ったり。最近では自らCG素材を用意したり、実写素材を取り入れたりして、撮影でできることの幅が広がっています。
それゆえに監督や演出から要求されることも多いですが、それがうまくはまった時はやはりうれしいですね。特にオリジナル作品は、スタッフでいろんな意見を出したり調整したりと、いつも以上に一体感があるので、終わったときの達成感は大きいです。なので、作品全てを納品したあとは、なにか寂しい気持ちになることもあるぐらいです。
撮影はさまざまなリテイクの対応に追われます。素材の差し替えや細かい調整など、監督や演出と一緒にモニターを見ながら調整することもあります。そういうピリピリした現場がのちに一番心に残っていたりしますし、実はそれを楽しんでいる面もあったりします。

大勢でひとつのことを成し遂げる喜びを経験してほしい

アニメが好きで業界に飛び込むのはもちろん良いのですが、観る側と制作する側では違いがあることも意識してもらいたいです。
アニメ制作はたくさんの人が関わって作るので、仕事をする仲間との信頼関係やコミュニケーションが大切になってきます。もちろん就職する前に、撮影技術の基本スキルを身につけることも必要ですが、リアルな体験の積み重ねや、大勢でひとつのことを成し遂げる喜びも経験しておいてもらえると良いと思います。
ほかにも、アニメや実写映画などをたくさん観ておくことは自分の引き出しが増えるので、のちの仕事に活きると思います。
あと撮影技術について、主に使用するソフトウェアはAfterEffectsですが、ほかにもPhotoshop、Illustratorなども駆使します。使いこなせなくてもよいので、最低限の知識を持っておいてもらいたいです。ただ覚えておいてほしいのは、そういった技術の勉強も必要ですが、仕事ですのでもちろん自分だけの思うようにはいかないことも多いです。映像技術に長けていて特殊効果やエフェクトをバリバリ作れます！ だけでは難しい局面も出てきます。仕事をする上では、柔軟に物事に対応する力が重要になると思っています。